即使是到了21世纪的现在，还是会有不明真相的人认为游戏是小孩子玩的玩意儿，但其实最初的街机游戏始于酒吧等成年人消闲场所，而70年代雅达利更有不少充满成人元素游戏。我想游戏给人印象的转变多多少少来自80年代初游戏主机市场的巩固期时，以红白机为首的游戏机均以中小学生为对象的运营方针吧？

到了多边形时代后，主流的PS开始走成熟路线，渐渐地整个游戏市场走向了较高的年龄段，而真正以小朋友为对象的游戏却渐渐被市场忽视。就算是被视为最照顾各个年龄段的任天堂，旗下也多为老少咸宜、易上手难精通的作品，而非专门针对低年龄段。子供向的游戏虽然总是给人一种幼稚的感觉，但其实要制作一款这样的游戏意外有难度。既要让小朋友能过关又不能太轻看他们，而且还要配合当下小朋友的喜好设计角色及舞台，因此这些作品绝不是大家想像的那般小儿科。这次我们就来浅谈一下“子供向”这一特殊的游戏类型。

把握低年龄段的难度

或许大家会觉得，只要将角色弄得可爱一点，没有过于刺激黑暗的成人元素的话，就能轻松成为子供向游戏。这个想法虽然不算错，但极其量只能算是低年龄段游戏必要元素的一部分。除了这些基本条件外，还需要配合小朋友的所思所想，从世界观到系统都要仔细设定，否则的话很容易给小朋友留下童年阴影。

1990年红白机中末期时有一款动作游戏《奇天烈大百科》，改编自藤子不二雄的同名动漫。《奇天烈》原作本身虽然有些无厘头，但就跟《哆啦A梦》一样都是子供向作品，而这款游戏的市场对象也自然是一众低年龄段玩家。故事讲述奇天烈制造了一个叫做梦见镜的道具，可潜入梦境世界游玩，于是他就约了好友一同游玩，但途中却不慎弄碎了梦见镜；为了从镜中逃出，一行人开始了梦境世界的大冒险。

听起来这似乎是王道儿童故事的开端，但事实上此作中却有着许多较为黑暗的元素。首先，虽说是梦境世界，但关卡设计实在太有冲击力了——满布电视机的世界、可上下翻转行走的道路、极不协调的配色，玩起来时让人感到非常不安。其中最著名的就是在第一关中角色美美因巨大化而被困在小屋内，而从屋外只能看到被美美的脸给塞满的窗户，惊吓程度不逊于同期的恐怖游戏。

系统方面，此作难度也十分高，原因在于其同伴系统上。玩家在冒险过程中会救出可罗及美美，并与他们一起行动，本来他们会协助玩家度过难关，然而由于他们作为AI有点太傻，跟不上玩家的脚步，因此成为了拖油瓶；比方说在跳不到玩家能跳到的位置，或者在落穴前因刹不住脚而跌入落穴。不幸的是同伴跟主角的体力值是共用，所以同伴的失误往往很容易造成Game Over。

诡异的关卡设计、让人恼火的AI，再加上偶尔会爆出一句“你也下奇天烈地狱吧！”之类叫人汗颜的对白。尽管《奇天烈》原作本是子供向作品，但到了红白机上后则化身为连成年玩家都忌惮三分的奇葩游戏。

不只《奇天烈》，还有很多因不理解小朋友视角而让内容变得暧昧的游戏。比如GB上的《蜡笔小新》的关卡设计虽然简单，但小新只要碰到敌人或陷阱就会失去一格生命值，而且也没有续关设计，对小朋友来说无疑是种压力。同为GB游戏的《樱桃小丸子：零用钱大作战》里，小丸子为求买到5件自己心仪的物品，在小镇上跟不同的人玩小游戏赌零用钱，能不能够通关完全靠运气不说，更是有鼓吹小朋友赌博的嫌疑，绝对是GB中的神级“烂作”。不幸的是，此作却是众多《小丸子》游戏中销量最好的……

子供向佳作

对于不少玩家来说，子供向游戏往往与幼稚、不成熟、无聊挂钩，但其实也有如任天堂的《宝可梦》及《星之卡比》等的子供向名作，它们不单在初起步时吸引许多小朋友粉丝，即使经过了十几二十年，也深受已从小朋友成长为大人的玩家们喜爱。因此有时候，一些子供向游戏更会在游玩性上花上心思，即使是资深玩家们也会被其所吸引。

说到这里，就不得不谈一款名为《ごきんじょ冒険隊》的超任末期RPG佳作。此作剧本由日本动画界相当著名的黑田洋介执笔，但主角不是舞剑念法术的中世纪幻想风勇者，而是3名幼儿园学生。剧情讲述有一天三名要好的幼儿园学生遇到了守护附近地区的天神，他因为一些原因而无法好好保护地区的和平，于是委托主角们当其跑腿，后来更与潜藏在小镇背后的暗黑势力周旋。

幼儿园学生的冒险表面上看起来的确有点低幼，但内容其实却非常着重“以小朋友的目光来看待自己生活的小镇”，故事王道但不老土；一些在大人看来平凡的事，在小朋友眼中则绝非如此，而这种反差确实很值得玩家们深思。与此同时，游戏在系统上兼顾了传统RPG的玩法及幼儿园学生的设定，其中最特别的是我方并非透过战斗赚取经验值来变强，而是在学校靠上课成绩来提升，上课时玩家能自由选择不同学科从而增加相应能力值。换言之，玩家只能在周末外出冒险，并且在固定时间会出现剧情事件。咦？怎么感觉有点像《女神异闻录》系列呢？

拓宽市场

有的时候，本来游戏一推出时就已经决定好目标年龄段，然而当游戏变得有人气而系列化后，部分作品会选择挑战一下低年龄段玩家市场，80年代末至90年代初科乐美的恶搞系列可以说是这方面的佼佼者。那个时期科乐美曾把人气作品《恶魔城德古拉》、《宇宙巡航机》及《掠夺者》的角色Q版化并加入各种笑料及恶搞内容，制作出跟原本系列相近但却是恶搞性质的外传，《恶魔城：我是德古拉君》、《Q版沙罗曼蛇》和《SD 掠夺者》都是在此风潮下诞生的作品。

那么为什么要特意把固有系列制作成子供向版本呢？其中最大的原因便是希望拓宽市场，让一些原被视为核心向的游戏更容易被大众接受。1994年世嘉神作《VR战士2》降临，虽然3D对战在当时仍是新兴类别，但由于格斗作品向来硬核，难以吸纳新血液，于是1996年世嘉就制作了《VR战士Kids》，欲打破此局面。此作基本跟原来的《VR战士》一样都是3D对战格斗，不过角色全都变成Q版可爱造型，因此吸引到了不少小朋友及女性玩家的注意。有趣的是，虽然角色Q版化后手脚都变短了，但由于判定规则重新设计过，加上指令输入大幅简化，绝对算得上是不错的入门格斗游戏。可惜的是，游戏厂商的如意算盘打不响，作品人气远不及本传。

除《VR战士》外，90年代中后期时《宝可梦》这款以小学生为对象的游戏大热，让其他公司也纷纷推出类似的作品。更有些如《真·女神转生Devil Children》般顺势制作固有系列的子供向版本，只是除《宝可梦》之外，其他跟风作品仍旧离不开外传框架，在怪物收集游戏的热潮冷却后也逐渐没落。

到了PS年代以后，游戏主机脱稚气的势头越来越强烈，但掌机的情况不同，以《妖怪手表》为首的 “Level5”各作品仍深受小朋友们的喜爱。但除此之外主机及掌机的游戏厂商对子供向市场越来越没有兴趣，或者反过来说小朋友对游戏机的兴趣越来越小，加上手游市场的流行更让小朋友脱离了游戏机，再过几年小朋友们完全不认识掌机及游戏主机也不是不可能。虽然游戏界的多样性有所减少难免让人有些寂寞，但时代就是这样的，有什么办法呢。